晴天出版

關於「未來的夢想」，侯叔叔認為，可能不是太空人、牛仔這些具體的角色，而是希望每天都能做自己喜歡的事情，而且要認真去做。「不管人生還有三十或是四十年，我都希望照著自己的意思去過。然後，不斷嘗試新的挑戰，只要我有興趣的、做得來的。」侯叔叔的眼睛裡面好像有電燈泡一樣在發亮。

許老師覺得要像侯叔叔這樣過好像不太容易，侯叔叔表示，每個人的人生都一定可以找到自己想要做的事情，當然可能也必須放棄某些事情，因為，人的壽命有一定的限制。侯叔叔打趣地說，「如果可以活兩百歲，那我就敢夢想成為喬丹，因為我還有一百多年可以嘗試啊！」

第二個問題是「有沒有夢想，對一個人的影響很大嗎？」侯叔叔一聽到閔翔這個問題馬上回答，「當然，有想做的事，每天早上醒來才有意義。」侯叔叔反問，「沒有夢想，起床第一件事想的是什麼？」閔翔搖搖頭。侯叔叔說，「繼續睡，不起床，因為睡覺最舒服啦！如果沒有更大的動力爬起來，冬天早上要起床真的很痛苦，對不對！」宥廷在旁邊聽得直點頭。

侯叔叔這次換問所有人，今天醒來眼睛一睜開想到什麼？明娟的回答是「要去台北訪問。」宥廷的回答是「又緊張、又興奮。」侯叔叔說，那「種感覺就是一個希望，而人生有沒有夢想差別就在這裡。醒來的時候如果有一件想做的事，就會願意起床，甚至會興奮得睡不著。」侯叔叔看著我們用低低地聲音說，「你們希望人生的每一天一醒來就有一個期待，又興奮、又緊張；還是想說，如果可以繼續睡、不要起床有多好。」

談到夢想，侯叔叔還想跟大家說一說不同的想法，他問，「夢想實現了之後比較快樂，還是每天在實現夢想的時候比較快樂？」大家一聽到這個問題都有點傻住。侯叔叔趕緊把自己寫書的心情跟大家分享。侯叔叔表示，書寫完印出來當然很開心，但是寫書的過程，不斷有新點子跑出來，看著進度又往前邁進一步，那種心情更讓人興奮。侯叔叔認為，人生有一個夢想，每天為這個夢想努力的過程，甚至比夢想完成還要快樂。

（攝影／王拓民）

一早醒來，就聽到隔壁穿堂有人躡手躡腳的起爐火，除了有晨泳習慣的王大，還有誰會在這凍斃的清晨四點多離開溫暖的棉被，四處遊走。室外溫度少說在攝氏零度以下，如果我不招呼大家起床，隊伍絕對可以賴一整天都不動。天氣並未如氣象預報所預測，從窗戶看出去，看不出有放晴的跡象。這種天氣並不適合起大早趕路，於是又繼續縮在被窩裡。

我的早餐是一杯杏仁茶，杏仁的清涼味道，讓我能夠勉強吃喝點東西。六個人，早餐各自不同，有人吃粥，有人喝麥片，游老是牛奶加麥片加葡萄乾，獨樹一幟。根據「登山聖經」記載，每人每天約需一公斤食物，不過以中國人的飲食習慣來看，一天一公斤絕對不夠。我衡量自己在山上胃口一向不好，多帶無益，原訂五天行程，備糧多兩天份，每人應該有七公斤食物。我只為自己準備五粒粽子，兩包乾麵(五木)，一大碗自製的香菇肉燥，一包杏仁粉，再加一瓶1000CC的橘子汁充當水份和蔬果，總重五公斤，裡面還有些糖果和茶點。這一次，我完全拋開飢餓恐懼症，完全根據磅砰數字決定帶多少，為了不超過五公斤，我拿掉兩瓶白蘭氏雞精，兩粒蘋果，兩罐鮪魚醬，我要山友們省掉非必要的水果，維生素的部分就以C片或綜合維他命補充。書上說，負重登山，每人每天會耗掉六千卡，消耗太多又補充不及，這樣的行程至少會讓我減輕五公斤。怕引起不必要的惶恐，我沒有把昨晚的夢告訴任何人，我壓根兒沒有絲毫取消行程的念頭，何況我已做好準備。

早餐過後，各自揹起背包，朝東方的大霸方向前進，離開九九約莫五十公尺，才轉個彎，景象竟然完全不同。昨晚的霧氣和零下的溫度，造就出這片非凡的景象，鐵杉的每簇針葉，都被晶瑩剔透的冰晶包圍著，路旁細如麵線般的垂草，脆弱得一觸即斷。兒時聖誕卡上的北國風光，不折不扣的出現在眼前﹔那種滿天滿地的白雪，撒上閃閃發光的銀粉，耳際彷彿都還聽得到掛在麋鹿項上的鈴鐺聲。這裡的雪當然遠不及聖誕卡上的北歐風光，聖誕卡裡唯見一片雪白，不但看不見寸草寸土，連房子都半陷在雪堆裡。在此，沒有掩蓋一切的大雪，但是同樣都是琉璃打造的晶瑩世界。我們佇立良久，捨不得就這樣踏入如夢似幻的水晶世界；昨夜的夢就已經夠虛幻不實了，眼前這片真實世界的虛幻感甚至比昨晚的夢還深。我忍不住讚嘆道：「冰是誰造的呢？」沒想到眾山友竟然異口同聲回道：「上帝！」然後相視大笑。

今天的路比昨天平順多了，緩緩的上坡，矮箭竹裡夾雜馬醉木、杜鵑花叢，路旁不遠的地方，偶而會有小規模的二葉松林。幾處積水的窪地，水面上都結了一層薄冰。今天預定通過大霸的西面霸基，再繞到大霸背後，切下山谷後，循聯結巴沙拉雲山的河谷，找到通往巴沙拉雲山頂的路。昨晚的地圖沙盤推演是這麼決定的，一早看到糟糕的天氣，拖拖拉拉的，延誤好一段預訂出發的時間。

*圖片來源：《Japan Idea‧日本創意學》｜SAN-X—創造虛擬肖像物的歡樂王國

「創意」一定是這幾年來最夯的字眼了吧？設計類別的出版品，似乎也在這些日子裡成為相當規模的潮物？不知道是否出於這種心情，當拿起《日本創意學》翻閱，除了自以為書裡內容大抵八九不離十，還略略咕噥著「這書名可真是樸素啊！」。然而，這卻是我大為驚喜，也在閱畢後還持續反芻的一本創意書。
村上隆曾很傳神地這樣描述日本社會創意與文化方面產業，「……日本社會中，創作者在社會上工作的管道多到跟微血管一樣廣。只要有才華，多的是在社會上以專業人士嶄露頭角的機會。」。這裡的關鍵詞有兩個，一是「跟微血管一樣」，另一是「專業」。《日本創意學》以7位創意人與9個創意組織的採訪與研究，領我們以縱橫切面重新去觀察與思考，「創意」這樣看不見摸不著的東西，如何各自分歧地下探、布滿社會的內部？而在不同崗位，「創意」又如何有不同的專業面貌？
台灣不見得沒有細緻的創意分工，但對多數人而言，我們確實還是比較把創意看成是一種天份、藝術氣息，甚或某種價值觀與人生態度。說到創意，我們常反射性地想到奇裝異服的設計人，或繽紛悠閒的「創意市集」。就這個角度而言，先不論採訪內容，《日本創意學》光採訪對象的一字排開，就已經給我們上了一課。
作者拜訪了玩具收藏家、生活美學家、企畫公司主持人、生活雜貨連鎖店創辦人、插畫經紀人、公關團隊、設計學院、設計展覽與藝廊策劃團隊、美術館、出版社......，這些從業者仍然有著我們想像中的又酷又靈巧，他們也的確有更開放的態度，但當他們談起創意，卻無一例外地將重心放在關於事業的系統性思考與執行。換句話說，比起出於個人主觀的創作，他們花了相當甚至更多的心思在，如何由一個點子創造出具有規模的豐富體系，如何把這個點子傳遞給更多人，且像種子一樣將長出更多的關注與回饋。

第六章珍

七月，秘魯亞馬遜雨林

沿亞馬遜河順流而下，亞曼達、荷莉與我靠在著名的三層汽船「亞馬遜女王號」的欄杆探出身子，忙著搜尋水裡有沒有食人魚。據說這些水中殺手在這一帶特別多，不過我們還沒看到水面下出現任何尖牙利齒。

「嘿，小莉，你何不伸手下去試試看？」我開玩笑著說，用肩膀頂了她一下。「最多也不過犧牲幾根手指頭而已。」

「哈！我才沒把食人魚放在眼裡，」她說，回搡我一下。「我想亞曼達才應該拿她的一隻手試試……誰叫她在我們坐飛機來這裡時，把我自己一個人晾在別的座位。」

序言

迷惘女孩

肯亞歐隆凱（Oronkai）[1]的馬塞族村落

我們三個不確定是否真的聽見什麼，但全感覺到氣氛明顯轉變。我們疑惑地陸續停下腳步，站在我們小屋前綠草如茵的空地，目瞪口呆地看著一小群人從山坡擠擠搡搡地走向下方的谷地。有些人拄著柺杖，大多數人則披圍著緋紅、茄紫、櫻桃紅和蔚藍色的棉布。布料貼著他們修長的四肢，向後翻騰，有如幾十匹被風吹得飽漲的船帆。

雖然在肯亞西南部鄉間擔任志工的這四週，我們已見識過許多稀奇古怪的場面──馬塔圖（matatu）[2]小巴的前座上坐的是雞，蝗蟲被當成點心賣，小孩趁學校下課的空檔幫小牛接生──但卻從未見過眼前這般特殊的景象。簡短片斷的語句，幾乎有如吟誦，飄散在我們周遭的田野。隨著聲音逐漸變大，形成一種反覆呼應的起伏節奏，我們的志工協調員艾曼紐和他的太太莉莉也從小屋走出來，站在我們身旁。

在阿根廷叢林瀑布頂端，三個女孩許下了有一天要一起去環遊世界的願望。回到紐約的生活常軌後，她們陷入了忙碌不堪的工作，以及各自的人生難題；為公司賣命卻得不到回報、與男友交往多年卻看不到未來、內心渴望追尋更大的自我……

此時，三個女孩決定拋下熟悉的一切，把兩年前曾許下的願望付諸實行──辭掉工作、公寓退租、和男友及家人暫別，踏上一段為期一整年、長達近十萬公里、橫跨四大洲的旅程。

在有限的經費下，一路上，她們忍受顛簸的交通，在簡陋的房舍中與小強奮戰，和難搞的海關人員交涉，面臨疾病的威脅；但也因為這段旅程，得到一生受用不盡的禮物。

在肯亞，她們為住校女學生們編寫了以第一位獲得諾貝爾和平獎的女黑人萬格麗‧瑪泰為藍本的戲劇《長在肯亞的一棵樹》，看著自信的種子在這些孩子心中發芽；

在薩爾瓦多，她們體會到，把握每一個機會享樂、跳舞、飲酒、狂歡，都是為生命歡慶的方式；

又到了免費大贈送的時間！照片中是此次山口藍台北畫展的邀請函，這份邀請函十分精美可愛（厚紙板製作），具有收藏價值，晴天準備了8份要送給《Japan Idea‧日本創意學》的讀者！以下是贈送辦法，請大家注意囉！

請有意爭取的讀者們，於「非公開場合」將《Japan Idea‧日本創意學》中你最喜歡的一頁打開，並與之合照，發佈到晴天facebook上，我們會參考受歡迎程度（可以請你的朋友多幫你按讚^^）、以及你熱愛《Japan Idea‧日本創意學》及山口藍程度（可以文字說明哦），選出八位幸運朋友。截止時間是5/10（二）中午12:00。給我們留一些寄送時間，讓獲選的朋友來得及參加5/14的開幕茶會（將會見到山口藍本人！）。

大家加油囉。～

喜歡植村秀的朋友，對這位插畫家一定不陌生。她的畫作中清麗脫俗的少女，曾出現在植村秀潔顏油瓶身上，造成一股收藏的風氣。她也是《Japan Idea‧日本創意學》所介紹的七位傑出創意人之一。這位作品集藝術性、設計感、卡漫特色及江戶風情於一身的插畫家，將於5/14〜6/5在台北的也趣藝廊舉辦在台灣的第一次個展，敬請期待。:)

你或許曾經在台北當代美術館見過這位少女俏麗的身影，更可能在知名品牌植村秀04 年推出的「限量山口藍手繪潔顏油」時，搶購過此系列紀念款。

擁有廣大國際知名度的藝術家山口藍，純熟運用人們熟知且喜愛的日式卡漫風格，著墨在日本江戶時期儉樸溫潤的文化，以極簡、細緻的線條勾勒出許多表情鮮明而清純的少女，創造出獨樹一格的個人語彙。作品睽違台灣數年的山口藍即將在五月於也趣藝廊舉辦台灣首度個展，以江戶時代所稱「高砂島」的台灣創作題材，為八個知名的景點創作出油彩作品，不僅是山口藍首次以「一地」為創作題材，更是山口藍在日本以外的亞洲地區第一次完整曝光。結合大型立體裝置、牆面彩繪、油畫、版畫等多元媒材，全方位打造江戶風情，山口藍層次豐富而優雅的佈展，將會帶給觀眾與藝術收藏全新的觀展經驗。同時，在藝術拍賣上屢獲好成績的山口藍，以台灣為題的獨特罕見題材，極具收藏價值，是藝術收藏家不能錯過的絕佳作品。敬邀您5/14 前來也趣藝廊參加開幕活動！

展覽 Exhibition 「雲隱」──山口藍首次在台個展

展期 Date 2011.05.14-2011.06.05

關於日本，每個人可能都會有許多不同的聯想。

但在那些令我們著迷、吸引我們一再造訪的美好事物核心中，有一個共同的特質，那便是：創意。

不論是電影《送行者》、電視「料理的鐵人」幕後推手小山薰堂；賦予植村秀精靈典雅氣息的山口藍；

孕育吉岡德仁、瀧澤直己、高橋正實等知名設計師的KDS桑澤設計研究所；

每年吸引近萬名創意人齊聚、亞洲規模最大的藝術設計盛宴DESIGN FESTA……

村上春樹所寫的《世界末日與冷酷異境》一書，曾經描述一座奇特的圖書館，圖書館內沒有任何一本書，在這座沒有書的圖書館裡，原本放書的架子上，放置的是一個個曝曬過、呈現白色的獨角獸頭骨，獨角獸頭骨藏著人們的記憶，圖書館就派一群稱為「夢讀」的人，去將隱藏在獨角獸頭骨內的資訊記憶讀出來。

這個關於「世界末日」奇怪地方的奇怪圖書館令我十分好奇，特別是那些稱為「夢讀」的人，他們的工作更令人感興趣！事實上，他們的工作應該很像是FBI裡的情報分析師，或是基金公司裡的財務分析師，不論如何，他們就是有辦法將一大堆看似沒有關連，混亂無序的情報線索，解讀出邏輯性的結論出來，因此我們可以將這批人稱作是「夢讀師」。

日本創意產業十分發達，每每到日本旅行，都會為那些細緻特殊的創意讚嘆不已！這些創意遍布日本各個角落，顯示出日本強大的創意國力，也讓人不得不佩服那些絞盡腦汁，開發出這些創意的人。不過我們平常對於這些日本創意，大多只是浮面觀察欣賞，鮮少去深入研究創意開發的人員，以及創意產出的過程，因為這些背後的種種，並不是簡單可以去瞭解的；或是說其實我們可以收集到許多關於故事的種種資訊，卻不容易去解讀這些資訊，面對這些複雜的資訊，我們需要的是類似「夢讀師」的人，來幫助我們深入瞭解日本創意產出的內幕。

本書作者柯珊珊就是這樣一位「日本夢讀師」，她鍥而不捨、甚至追根究底的警探個性，讓她深入去瞭解品牌創意背後的故事，加上她精湛的日本語文能力，可以獨立完成許多別人所無法得到的採訪機會，並且激發出更多令人意想不到的內情，將獨角獸頭骨內的記憶完全採集。

我們必須承認日本的創意力實在驚人！有人認為日本人只會在會社團隊中工作，缺乏個人的創造力，其實這都只是某種民族偏見下的思維，如果我們以客觀謙虛的態度去日本，就不得不承認日本人的創意力，即使是集體性極強，但是集體背後的個人創意努力，仍舊是不能忽視的力量。